Zwölf Grosse Konzerte für Streichinstrumente no. 10. [antikvár]

VORWORT. Soviel auch schon über die Ausführung Händerscher und Bach'scher Werke geschrieben wurde: die Musikpraxis unserer Zeit zeigt nur bis zu einem geringen Grade, daß diese Anregungen auf fruchtbaren Boden gefallen sind. Ganz besonders herrscht bei den Aufführungen Händerscher Werke eine Zerfahrenheit, daß man wohl behaupten könnte, nicht in zwei deutschen Städten ein Händersches Werk aut die gleiche Art ausführen zu hören, obwohl diese Werke in einer Gesamtausgabe in der originalen Gestalt vorhanden sind. Der Sinn für die Ausübung alter Musik scheint immer mehr zu schwinden. Man versucht immer wieder durch Bearbeitungen und Hinzufügen von modernen Instrumenten, den Alten „auf die Beine zu helfen". Der Fehler ist zwar leider alt. So genial auch die Bearbeitung des „Messias" durch Mozart ist, sie ging doch aus einer falschen Voraussetzung hervor. Mendelssohn, dessen unvergängliche Verdienste um die Bach'sche Musik unvergessen bleiben werden, versuchte — der Not gehorchend oder dem eigenen Triebe — die hohen Lagen der Trompeten durch die modernen Klarinetten zu ersetzen. Viele namhafte Dirigenten bearbeiteten nach ihm die Werke Händeis und zogen allmählich zur Ausfüllung der Harmonien das ganze moderne Orchester heran. Die Rezitative wurden von vier Celli in Akkorden begleitet oder vom gesamten Streich-Orchester, es wurde alles versucht, um aus der Verlegenheit zu kommen. Selbst die Matthäus-Passion blieb nicht der Ausschmückung durch Posaunen (Bearb, von Rob. Franz) verschont. Als Beweis, wie wenig heute noch Klarheit über die Ausführung dieser Werke herrscht, mag die Tatsache gelten, daß wiederholt nach der Franz'schen Bearbeitung der Matthäus-Passion verlangt wurde von einer Stelle, welche sich glücklich schätzt, dieses Werk immer im Original geboten zu haben. Aber man setzt den Continuo nicht nur in moderne Instrumente um, nein, man läßt ihn auch ganz weg und spielt die Werke alter Meister ohne die füllenden Harmonien. In diese zerfahrenen Verhältnisse kann nur eins für die Zukunft Licht bringen: Unsere Musikinstitute müssen den Unterricht für die praktische Ausübung alter Musik in ihren Lehrplan aufnehmen. In Quantzens „Versuch einer Anweisung die Flute traversiere zu spielen" und Phil. E. Bach's „Die wahre Art das Klavier zu spielen" u. A. besitzen wir überzeugende Lehrbücher. Die Behauptung, die Klangfarbe des Händel'schen und Bach'-sehen Orchesters sei monoton, kann eben nur dort zutreffen, wo deren Musik monoton und starr in Dynamik und Tempo vorgetragen wird. Und daß auch die Alten nach Freiheit im Vortrag verlangten, beweist Quantz an mehreren Stellen seines Buches, Er sagt: „Die gute Wirkung einer Musik hängt fast ebensoviel von den Ausführern, als von dem Komponisten ab. Die beste Komposition kann durch einen schlechten Vortrag verstümmelt, eine mittelmäßige Komposition aber durch einen guten Vortrag verbessert werden." Später: „Hätte man nun allezeit in der größten Stärke oder Schwäche gespielt, so würde dieser Vorteil (Steigerung zu erzielen) verloren gehen, zu geschweigen, daß zwischen dem ff und -tp mehrere Stufen der Mäßigung sich befinden, als man mit