Judit Török [antikvár]

uanto la tela blanca, preparata per raccogliere le immagini che si muo-vono nella fantasia dell'artista che si appresta a lavorarla, rappresenTi un diaframma tra !I mondo delle cose e gli abissi delle forme che non sono state ancora inventate, un problema che i pittori conoscono bene; Judit Török lo supera vivendo la fase dell'organizzazione strutturale della superficie (come ha avuto modo di dichiarare nel testo redatto per presentare una mostra del 1991 ) in uno stato di tensione per le aspettative sospese che ha il potere di contrallare l'elaborazione dell'immagine e la messa a punto di uno spazio pittorico solido e definito. Questo problema si pone in quanto la costruzione di un quadro implica la messa in gioco totale dell'identita (ogni attivita creativa, in ogni caso, puö essere analizzata da questa angolazione; dal momento che accon-sente alla soddisfazione di un istinto autodistruttivo dell'artista ed al bisogno di possesso ed identificazione del suo pubblico) se si conviene, beninteso, sul principio che artista ed opera (nel caso in cui il pittore non adotti rególe convenzionall per soddisfare il gusto del probabile acquirente ed il prodotto della sua ricerca rlesca ad individuare in pro-fondita i suoi bisogni comunicativi e sia formalmente compiuto) inter-agiscono in un gioco di corrispondenze ed intenzioni che contrlbuisce alia crescita di entrambi. Accettando questa premessa ci si puö predisporre a ricavare dall'espe-rienza con la pittura di Judit Török una serie di emozioni molto forti. L'artista e nata a Budapest, e nella sua citta ha compiuto lo studio della pittura; nel 1972 si e trasferita a Torino ed inizia ad esporre in Italia. Dal 1990 vive a Sanremo, nel cuore di una terra sul mare vivificata da una luminosité abbagliante, che ha sedotto, cento anni fa, anche un maestro della luce come Monet. Lo spostamento dalle atmosfere umide ed autunnali del Piemonte agli abbaglianti orizzonti mediterranei della Riviéra ligure non e stato interpre-tato perö da Judit Török come un viaggio verso la luce (alla maniera di van Gogh, per intenderci); percorso negato che ottiene una spiegazione se volgiamo lo sguardo aile origini della sua formazione artistica. 1 temi del dibattito teorico aU'interno del quale Judit Török ha elaborato il suo stile (come lei stessa ama ricordare quando racconta 11 periodo degli studi accademici in Ungheria) sono stati i valori della ricerca effettuata dai liberi artisti della Secessione viennese ed i percorsi mentali che hanno prodotto le inquietanti atmosfere della pittura simbolista; due episodi della fase di passaggio tra '800 e '900; il Simbolismo ha inoltre anticipa-to lo sviluppo della ricerca sui fantasmi dell'inconscio a la loro liberazione nel quadro attraverso un gioco fórmale di rimandi ed allusioni, con-tribuendo alio scioglimento delle convenzioni accademiche che regolano la distribuzione di linea e colori sulla tela. Due momenti di pittura d'azione che hanno inoltre concorso all'afíranca-mento dai soggetti tradizionali del "bel quadro" da cavalletto, awiato alia fine del secolo scorso, ed al distacco dagli obblighi narrativi del visibile, o perlomeno alia rielaborazione pittorica dei soggetti naturali. Questo e stato i'ambito di studio in cui Judit Török ha trovato il suo lin-guaggio; che ha in seguito stabilito di utilizzare per sviluppare i suggeri-menti che le provengono dalle vibrazioni dello spirito, rinunciando ad ogni intenzione únicamente riproduttiva. Nel corso della sua evoluzione la pittura della Török ha quindi assunto un carattere fortemente espressionistico, avvertibile nella selezione cromatica, che rivela un'interessante predisposizione per i colori intensi ed i contrasti decisi; e nel modo di rappresentare le figure, che si muovono nello spazio percorrendo traiettorie prospettiche non convenzionali e non vengono mai dipinte secondo le rególe dei canoni naturalistici.