Mesélő műtárgyak (számozott, dedikált példány) [antikvár]

BEVEZETES Ennek a könyvnek az elsődleges célja nenn egy magángyűjtemény bemutatása. Már csak azért sem. mert anyaga nem vetekedhet az utóbbi évtizedekben hazánkban megjelent ilyen jellegű reprezentatív albumok anyagával: Deák-gyűjtemény (1988). Kieselbach-gyűjtemény (1996), Modern magyar művészet a Kolozsváry-gyűjteményben (1998), A Vass-gyűjtemény (1998), Körmendi-Csák gyűjtemény (2001), A Kovács Gábor-gyűjtemény (2004). Vasilescu-gyűjtemény (2005), Völgyi kortárs gyűjtemény (2008), Zsembery gyűjtemény (2008), Antal-Lusztig-gyűjtemény (2009), Modern magyar művészet a Keresz-tes-gyűjteményben (2010), A titkos gyűjtemény /Kövesi István gyűjteménye/ (2013), Egri-Pogány-gyűjtemény (é. n.). Ez az albumszerű kötet sokkal inkább azért kerül a reménybeli olvasók kezébe, hogy megszerettesse a festményeket, grafikákat, kisplasztikákat, érmeket, fotókat - és a bemutatott műtárgyak kapcsán érdekességeket, ismereteket meséljen el. A kötet igyekszik „küzdelmet folytatni" az ellen, hogy ne csak a mér nagy hírnevet elért művészek müveit becsüljük meg. Érdemes felhívni a figyelmet az eddig jószerivel nem nagyon ismert alkotókra is. Az albumban szerepelnek olyan magyar művészek is. akik szinte egyedül itt találhatóak meg, szinte egyáltalán nem fordulnak elő a gyűjtőknél, sőt a műtárgypiacon is alig. Ilyenek; Keleti Gábor, Kende Géza, Dex-Deéd Ferenc, Szegedi Szüts István, Gauss László, Hamza D. Ákos. Nem beszélve a külföldi alkotókról, hiszen az öt klasszikus és a négy modernkori holland, ír, német és olasz alkotó - még ha határainkon túl nevesek is - érthető, hogy itthon alig. vagy egyáltalán nem ismertek. Mindezek által talán a festményekkel és grafikákkal való foglalkozás ösztönzését, netán a gyűjtésüket is serkenteni lehet. Egyébként, alkotói szándék által vezérelve, a kötet mellőzni igyekszik a közismert művészek, például Ferenczy Béni, Kmetty, Perlrott és mások esetében a teljes életrajz közlését, ugyanakkor fontosnak tartja, hogy az alig ismert alkotók ilyen típusú adatait ismertesse. A festmények, grafikák bemutatása során összesen 46 művész 76 alkotásával ismerkedhet meg az olvasó. Az album abban is nagymértékben különbözik a fent említett grandiózus kötetektől, hogy - nem titkolt szándékkal - a grafika terúletén helyet kíván biztosítani a sokszorosító technikákkal készült müveknek is. Hiszen a képzőművészet értékelése és szeretete nem köthető technikákhoz. Nem vezet jóra, ha a nagyérdemű közönség csak a nagyobb értéket képviselő olajfestményeknek tulajdonít jelentőséget. Művészi kifejezést, illetve a publikum részére műélvezetet a kisebb piaci értéket képviselő grafikai lapokkal is el lehet érni. így a 76 ilyen típusú mü között 14 grafikának minősíthető alkotás, sőt 4 sokszorosított grafika is szerepel. A festményeket és grafikákat 8 kisplasztika és 12 érem, illetve mutatóban 4 fotó is követi, hogy ezek az elhanyagoltabb művészeti ágak is képviselve lehessenek. Megjegyzem, „pártolásukra" már mindhárom ágazatban publikáltam köteteket. Furcsának tűnhet az igyekvés, hogy e szerény anyaggal hosszú időt kívánunk átívelni. A müvek keletkezési ideje 1654 és 2006 között oszlik meg. Természetesen a három és fél évszázadot képviselő 100 mü csak epizódszerű bemutatásokra lehet alkalmas, főleg, hogy zömük keletkezése az utóbbi száz évre esik. Pontos dokumentáció mutatja be az egyes müvek „pályafutását", így kiállításokon való részvételüket, publikációkban való szereplésüket, reprodukcióik megjelenését. Az adott műtárgyak hazai és külföldi kiállításokon való szereplése érzékeltetni tudja, hogy ez által részszerepet lehetett vállalni a magyar művészet terjesztésében. Természetesen az elmesélt történetekben rengeteg a személyes élmény, de talán ez nem von le semmit a mondanivaló értékéből. Mások számára is tanulságosak lehetnek a sztorik a művek felkereséséről, megszerzéséről, restaurálásáról stb. A cél sokkal inkább művészeti is-